吕如雄——“中国现代刻字”的开山鼻祖

2012.02.05

《大千在线》网“大千黑马”文章，标题为本博主选加

中国现代刻字艺术，以其对民族传统文化的深刻理解与现代艺术的优雅胸怀，在短短的十几年中迅速发展成为一门有着时代特色的崭新艺术式样,为弘扬传统的书法文化与传统的刻字艺术发挥了始料未及的重大作用。

现代刻字艺术是在传统刻字基础上发展而来的，传统刻字是书法家完成作品后，由刻字工不加任何修改照搬完成。而且在制作中可根据字的大小决定深浅度，用刀顺着字的轮廓刻，最后上色完成作品。而现代刻字大大不同，讲究书法家自己写、自己刻、自己上色。绝大部分作品为阳刻，即用刀将字周边刻去只留字，然后进行着色处理。

现代刻字作品从视觉上讲，有一种与其它艺术作品不同的特殊效果，它冲击力强，颜色厚重、漂亮，作品立体感强，古朴、典雅，充分体现了现代刻字艺术独特的魅力。

著名书法家吕如雄先生就精于此道，其可称得上是中国现代刻字的开山鼻祖。他最早提出来的主题刻字;，给中国现代刻字艺术导出一个既明确又宽泛的方向。

吕如雄又名吕冠伯，1947年10月生，广东阳江市人。1968年入伍，1982年加入中国书法家协会。现任中国书法家协会分党组成员、副秘书长、组联部主任、中国书协权益保护委员会主任、隶书委员会副主任、副编审，中国书法家协会书法培训中心教授。

从上世纪70年代起，他与何海霞、董寿平、萧劳等书画大师同台献艺，真、行、草、隶各种书体兼擅。楷书清秀劲逸，隶书凝炼高古，行书洒脱飞动。作品参加;全军第一届书法篆刻作品展;全国一、二、三届刻字艺术作品展;第一、二、三届国际刻字作品交流展;。担任全国二、三、四届刻字艺术展评委会副主任、主任，多次出访日本、新加坡进行艺术交流。其书法作品参加过上百次国内外大型书展。作为国礼赠送给金日成、细川护熙等外国首脑。

中央电视台、北京电视台拍摄播出过《吕如雄的书法艺术》专题。

出版有《吕如雄书论语》、《泰山赋》等。艺术不是刻意的创作，但信手得来的时候，却又有抑制不住的冲动;习书练字，少年时期，吕如雄先生就在父亲的指导下，临摹欧阳询的楷书。在文革中，年轻气盛的他却离群独行，追寻着前人的足迹，为泰山石刻的高古而陶醉，为西安碑林的恢弘而亢奋。

人是南方人，却有着北方人的豪气。赋着新诗，写着古词，偶尔高歌一曲也挥洒出豪情万丈的男儿胸怀，和吕先生相识，从他艺术生命中派生出来的人生感悟和激情会时刻渲染着你。

几十年的追求，在当今的书坛上，吕先生的书法作品也堪称是自成一体的书法风格。有人说;吕先生的书法艺术师古人、师经典、探笔墨、会神韵，取法乎上。

从他的作品中我们不难看出，化古为我，存法于心，自出机杼。

吕如雄先生说;回首走过的路，终点在哪里并不是很重要，我更在乎生命的曾经。尤其是20多年的军旅生活;有许多深刻的东西，很难从脑海中拂去。我从小就很孤僻，写字正好符了我的性格，有时想想，自己的生活真是平平淡淡，没什么好说的。一支笔可谓是生活的点缀，也可谓是生活的全部;的确，男人的感怀往往比女人要深沉，但在欣赏吕如雄先生的字，读他的诗，却将人的心境点染得淡雅、纯净，多了几分高雅。字入画了，情入字了，人入情了，画入人了.文学艺术一脉相存，唐诗宋词绘尽人间春色，诉尽儿女情肠。

吕如雄先生似乎不善言笑，但那一怀沉积的艺术情感，在纸墨之间洋洋洒洒，写意远无穷尽。在书坛，他以独特的书法风格获得了广泛的认同。

早在1982年，他就加入了中国书法家协会，成为中国书协较早的会员，其作品数十次参加国内外展览并多次获奖。作品被1983、1987年《中国文艺年鉴》收录，被收藏于中南海、毛主席纪念堂、人民大会堂等。

面对自己所取得的成就，吕如雄先生只是一笑了之，但在谈及多年来的执着习书和名利取舍时，他说:人皆有道营三窟，我独无才守一株。也许在别人看来我很傻，事实上要专注地去做一件事，并不是很容易的。我欣赏有定性的人，在我以为识时而不随之，厚积而不蔽之，求名而不索之，确定自己的人生价值观和选择一种适合自己的生活方式一样重要。

作为中国书协刻字委员会主任的吕如雄，最早提出了主题刻字这一崭新的概念。

主题刻字就是作者根据自己确定的主题来进行刻字艺术创作，这类作品借助文字内容、书法构成、空间构成、色彩构成等创作元素来表达作者的某一创作主题，思想鲜明，意境深远、个性突出，形式和内容和谐统一，代表了现代刻字创作的最高层次和发展方向。

现代刻字作为一门综合艺术，它离不开书法、刀法、装潢等形式因素的有机组合，同时它也是感性与理性的组合，只有深入到传统文化的内核去寻找灵感，并以中国文化作为深厚的背景，现代刻字才有更加广阔的生存和发展空间。

吕如雄先生在现代刻字的普及推广上可谓不遗余力，他经常奔走于全国各地，免费传授现代刻字知识。

我们衷心的祝愿吕如雄先生艺术事业蒸蒸日上，取得更大的成就。