吕如雄大家的书法--兼论书法作品收藏

——2013.08.06

★不要迷信所谓的大师，真正的大师少之又少；那些没有被称为大师的，有可能就是真正的大师；大师的作品，也不是件件都是存世精品，要善于沙里淘金，有时还要看您的运气。

★不论收藏什么，一定要对其基本知识有个初步了解；千万不要盲目从众；不该出手时不要出手，该出手时及时出手，这就是智慧。

★吕如雄先生作品的地位，不但内行人评价甚高；就是市场的收藏指数，也是名列前茅。

★通过可靠渠道收藏，虽不敢保您一定大幅升值，但可保证件件都是真品。

     一、所谓大师，一个绕不过去的话题 

    大千世界，芸芸众生，世界发展成了今天这个样子，绝对出乎人们的意料。

    当今的时代，是个大师泛滥的时代，也是一个大师匮乏的时代。书法界同样如此。

    记得当年（1980年代之初）在业余书法学校学习时，公认的书法大师也就是三个：北京的启功先生，南京的费心我先生，上海的林散之先生。启功老曾为我们授课，他的作品也曾随处可见；林先生的作品只是见过他的草书字帖“毛泽东诗词两首”；费先生的作品除了手书鲁迅诗之外，还多见于苏州的一些牌匾、庙宇之内的诗词作品。凭个人喜好评价，我最推崇的当属费先生的作品。

不过，我的班主任老师，哪位狂极一时的李华锦先生倒是更为直接：中国五十年来就没有什么真正的书法大师，要说我看得过的，也就是上海周慧珺的作品。真的直白、敢言，就连他的老师郑诵先、启功（据他所讲）都不在其内。

    客观的说，三十多年过去了，中国书法确实有了长足的进步。大师的名号，漫天飞舞，随处可见；但令人奇怪的竟是几乎没有公认的大师，究竟是什么原因？

    要我看，如以作品来讲，大师还是有的。就拿草书为例，有人把它形容为书法皇冠上的明珠，代表书法的最高境界。

    我见过的当代书法中，尤其是近几年的作品中，真的有惊世之作。毫不夸张的讲，有的甚至超过了古代的草圣的作品。只是不知为何，这些人要么离开庙堂，要么被排斥在庙堂之外。文人相轻，文人相逼？奇哉怪哉！

    如今所谓的大师，好像在看官衔、头衔，官衔头衔高的，自然就是大师；头衔更高的，那就是大大师或太师了。

    不要迷信所谓的大师，真正的大师少之又少；那些没有被称为大师的，有可能就是真正的大师；大师的作品，也不是件件都是存世精品，要善于沙里淘金，有时还要看您的运气。

     二、书法作品的收藏，不得不知道的一门学问

    当下，收藏正在进行时，其火热程度有时令人瞠目结舌。只要是媒体（包括哪些无良媒体）一忽悠，人们就会趋之若鹜，有时不惜倾家荡产。

    收藏的目的不同，决定你要收藏的作品。关于收藏目的，说说这么几点：

    一是从个人喜爱出发，不管作者地位名气，喜欢就是喜欢；二是从需要出发，比如为了送礼；三是从投资角度出发，为了今后升值；当然可能还有其它的目的。

    属于第一个目的，自不必多说。

    属于第二个目的，就要多费些思量。不过，有的只是以作者名气、价格来论，反正是送礼，钱花到了也就完成任务了。

当然也有例外情况：大概五年前我的一幅作品，送给了一位先生挂在其办公室，一位前来办事的人士，先是大夸作品如何如何好，然后提出想要以12万元收藏，折合每平尺2万元。真的如此值钱吗，连我自己觉得都是笑话，可是事实就是这样。我向告诉我的朋友讲，不是我的作品如何好，这个价格已经达到了书协副秘书长的标价了，其实明眼人一看就会知道，只不过是一种变相送钱的方法而已。我的作品别说2万一平尺，就是200元，我也念阿弥陀佛了。

    属于第三个目的的，一定要当心，因为投资需要回报，稍有不慎，后果则事与愿违。正所谓：收藏需谨慎，投资有风险。书法分为名人书法、书法名人的书法、有潜质和有收藏价值的上述两种人之外的书法。这虽然属于老生常谈，但确实也是收藏者不能不注意考虑的第一要素。

    名人的书法，特别是政治名人（包括某些将军），大多数没有多大升值空间，除非是大名人；有的甚至还会随着政治的变化大幅贬值，但是有时也有例外。记得2000年左右，在一次拍卖会预展上，看到了一幅陈希同先生（那时他好像还在秦城）作品：“廉而勤，为人民”，起拍价300元，后来据说被人拍走并且估计会有很大的升值空间。

    书法名人的作品，要有一定眼光选择，才可以保值增值。当前，书法家遍地开花，担任书法家协会的领导更是多如牛毛，网传有的省一级协会的主席、副主席甚至达到64人之多。要说这些算书法名人吗，当然算。“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”，为什么，大家都知道的。但他们的作品真的有收藏价值吗？天知道。这里面还有一个值得注意的问题，别看这些所谓的书法名人，其中还真有一部分不能说是外行的，但作品却不那么内行的。这个道理不能明言，不懂的可以私下探讨。

    另外，还有大家不知道的情况，比如有的人为了自己的作品升值，竟然自己吹嘘自己是什么中国书法家协会会员等等，如果不小心，说不定会着了他的道，后悔药没处买，也吃不到。

    近几年，一些青年甚至少年，显示出超高的书法造诣和潜质，他们的作品有的已经超过了现在所谓的大师。但是我觉得对这些人士的作品如做投资收藏，有点类似赌博。要知道，书法作品的好坏，当然是有一定的鉴别品评标准的，但并不是你的字写得好就一定是一个出色的书法家，作品就一定有收藏价值，有升值保值的空间，还要看这个人今后综合情况。所以我说的赌博，是从收藏角度讲的；如果从个人爱好讲，只要喜欢，收藏就是了。

    不论收藏什么，一定要对其基本知识有个初步了解；千万不要盲目从众；不该出手时不要出手，该出手时及时出手，这就是智慧。

     三、吕如雄作品在当今书坛的地位

    从经历资历作品上讲，吕如雄先生属于书法名人与名人书法的集大成者。说他是大师，似乎不够高度；要说大家，他应该是当之无愧的。

    关于他的经历、荣誉和对书法界的贡献，网上随便一查就会知道。关于他的作品，专业机构以及专业人员已有公正的评价。难怪他的作品收藏指数排得那么高，绝非徒有虚名，他捧自擂。

    近日翻看2010年第7期的《中国书法》杂志，其中吴振锋、洪亮、叶鹏飞的“吕如雄书法三人谈”所做的研究分析和评价，的确恰如其分。

    第一，几千年的实践证明，书法艺术虽然在不断的创新中得以发展，但依然离不开其主流的传承，离开这一点，他的生命力就会受到影响。例如日本川上景年的浓淡墨以及我国追求怪、奇的路子，在中国依然鲜有市场。而吕先生的作品，一直坚持中国书法的传统，在继承的基础上发展提高，走的是一条正路。“无论是行书还是隶书他都以平和之心，沿着传统文化的正脉在书法道路上不断前行。他将诸多传统经典笔法、字法、章法语言娴熟地运用并与自己的性情相融合，在自己的书法创作作品之中得以充分的表达。”

    第二，在穿越古今的过程中完善自我，“在完成了出规入矩之后，由自为而自在，表现出心灵的自由翕张，从而分蘖成自己的笔墨语言或者说审美形态。”吕先生虽然善书各体，但我个人还是觉得他的行草和隶书最见功夫，在当今书坛上举足轻重。

    他的行草“其线条的流动性具有痛快而又古暮苍茫的气息，将刚与柔、方与圆、枯与湿、虚与实诸多因素交织在一起，字势洋洋洒洒、游刃有余，给人以‘濯足万里流’的气象”。

    他的隶书，我认为是迄今为止最好的隶书。以前我的文章里说过，在业余书法学校学习书法的日子里，老师王遐举、刘炳森的隶书曾经让我着迷。但自从见到了吕先生的隶书，看见他的作品才真的感觉什么是巅峰之作。“将《史晨碑》、《曹全碑》、《张迁碑》、《礼器碑》以及《石门颂》等汉隶名碑熔于一炉，化为自有，使他创作的隶书俯仰有致，顿挫得法，既有深厚的经典古法，又有自家的真性情。”他书写的《泰山赋》，与其赋的通篇气势相得益彰，山之泰山耶？文之泰山耶？还是书之泰山耶？只不知是否已经刻在泰山之巅。如果真的有一个好的刻字大师，把他镌刻在泰山之上，无疑必是一件惊世之作，定会流传千古。

    第三，于变化中求变化。他在“如松之盛，似兰斯馨”的条幅里的“米饭”、“烧饼”、“馒头”之说，已经见证了他的变化以及不断追求变化的精神。变化对于每个成功的书家都是必经之路，他之所以不同于他人，我想还是他那种“着墨无多着意多”的心法。隶书之中融入行草的笔意，行草之中又融入了隶书的笔意。这种融入，不是简单地结合，而是功夫的升级，像九阳神功，像乾坤大挪移，一般人可能只能达到第七重第八层，无法达到顶层，因此就不能信手拈来。而他这种在变化中不断变化，不但是信手拈来，而且随心所欲，令人赞叹。

    我有时在想，十几年或二十年之后，他的书法还会有一个衰变期吗？如果成功衰变，那将会更加伟大，我期待着这一天的到来。

    第四，综合素质对他作品的提高奠定了基础。前面有说过这样的意思，所谓大家是综合素质的体现。综合素质还要使你处在一定的环境中才能有所提高。

    吕先生之前在部队做的就是编辑工作，除了书法之外，文学也是他的工作。前几天我和摄影家谈笑老师交谈，他讲过这样的话，“你们是将摄影当做艺术工作干，我只不过是把它当做工作干罢了”。把文学当成工作干，就必须干好，那是职责和饭碗，所以充实提高自然就是水到渠成的事情。

    到了书协工作后，他一直在主要领导工作岗位上，陪伴了一任又一任的书协领导，在这个圈子里光耳濡目染就会受益良多，况且像他这样一个好学之人。所以说，无数次机会都给了他，在这种环境中不断提高，成名成家也在情理之中。至于对书法本身的感悟，他的“砚边短语”或许透出不少玄机，有意研究他的作品的人，似可一读也。

    “笔墨当随时代”，这是一个标识型的口号，到底如何随时代，我认为还是谨慎评价为好。记得学书法时的老师（忘记是谁了）以故宫博物院的题字，提出不要胡乱理解这个口号。他说，郭沫若的题字确实潇洒，但用在“故宫”（后门）显得不够庄重，若是改成他夫人于立群的大颜体，一定相得益彰。我现在也觉得他的话有道理。吕先生的笔墨，也可说成随了时代，何况不随时代也将无法被人认同；但他的多数作品，内涵并不是一味的歌功颂德，而是一种人格精神的展现，所以他的作品也就具有生命力。

    另外，现在有的所谓书法家，别说书法没有多大造诣，就是书写内容也全是别人的作品。而吕先生的综合素质，包括前面所述的文化功底为他提供了不尽的文化资源。他的自作诗词，格调高雅，清新俊朗，意境深远，配上他的书法，这才是真正的佳作。试举几例：

其一

“残月穿帘入夜轻，

耕笺洒墨伴虫鸣。

推窗庭外星如织，

始料明朝是晓晴。”

其二

“绿云堆里露华滋，

冉冉凌波见几枝。

何处风光最相忆，

山西亭外日斜时。”

其三

“纵意云山外，

从容对锦笺。

虽无才倚马。

确有志弥天。

染藻临王谢，

挥毫小献颠。

风流千古事，

敢叫笔如椽。”

其四

“已识峨眉秀，

瓦山景亦佳。

奇峰披玉带，

古树笼烟纱。

鸟语催晨雾，

林涛挽玉霞。

何当随林履，

一览众芳华。”

其五

“半生涂抹又如何，

着墨无多着意多。

废纸千刀尤恨少，

青锋三尺不须磨。”

    四、收藏指南

    去年北京地坛书市上，一位卖家摆了一大堆书法字画，并称绝对真品。围观者甚众，并偶有出手者。看了一幅作品，我问价格，答曰，这可是一件真品。问价值几何？答少于200元不卖。问何人作品？答：大师作品，但已不记得了，最下面有书写题名和印章。我笑着问道，真是真品吗，答曰绝对不假。吾告之曰：你卖亏了，题写的是林散之，别说200元，20万元你也买不来。

    吕如雄先生作品的地位，不但内行人评价甚高；就是市场的收藏指数，也是名列前茅。

    通过可靠渠道收藏，虽不敢保您一定大幅升值，但可保证件件都是真品。